>>52132> потому что так можно научиться копировать, но создать свой собственный стиль, повторяя условного Хирасаку, как мне кажется, невозможно.
Срисовывая чужие рисунки ты будешь невольно подмечать разные стилистические находки, которые сложно заметить просто смотря на них. Например ты увидишь насколько по-разному разные авторы рисуют глаза. Стилизация это задача, стиль – это её решение. Чтобы научиться решать задачу стилизации своим интересным образом, тебе придётся внимательно изучить то, как с этой задачей справляются другие. Это первый аргумент в пользу срисовывания с хентая. Второй заключается в том, что ты не будешь срисовывать работы всех авторов без разбора, ты интуитивно будешь выбирать тех авторов, чей стиль тебе нравится. В данном случае, как мне кажется, нравиться тебе будет то, что ты и сам бы хотел рисовать. Просто у тебя в голове есть мутный неопределённый образ сформированный пока что только из твоих эстетических предпочтений. Тебе надо конкретизировать этот образ, составить фоторобот стиля. Ты срисуешь десяток разных глаз от разных авторов и поймёшь как именно тебе нравится рисовать глаза. И далее, далее, пока ты не поймёшь как именно тебе нравится рисовать вообще всё.
Просто на самом деле ты не сможешь понять как именно тебе нравится рисовать, пока не попробуешь рисовать по-разному. Для поиска стилистики срисовывание - это самый очевидный способ для начинающих.
Рисование это обман. На первом этапе ты воспринимаешь реальность, а на втором обманываешь зрителей перенося реальность на бумагу. Нельзя научиться хорошо лгать, не имея примеров для подражания.
Подумай например о том, насколько не очевидна была идея линейной перспективы, что её буквально пришлось изобретать. И, будучи однажды изобретёнными, принципы линейной перспективы копируются художниками до сих пор. Ты один никогда не додумаешься до перспективы, если будешь просто наблюдать реальность. Потому что в реальности нет перспективы, она есть только как искусный инструмент, как способ обмануть зрителя создав иллюзию объёма.
И так во всём. Анимешная стилистика тоже изобретение, у неё тоже есть свои цели. Начав срисовывать работы разных авторов, ты скоро на собственном опыте поймёшь проблемы стилизации и методы их решения разными авторами. В худошке срисовывание картин это обязательный пункт программы.
Вообще, если ты хочешь прям угореть по рисованию, тебе надо рисовать с натуры. Ставь натюрморты, рисуй виды из окна, свои руки, что угодно. Тебе нужно научиться воспринимать каждый объект в мире как набор простых форм. А перенося реальность на лист, ты будешь сталкиваться с проблемами которые уже решены. Как строить овалы, как класть тени, и так далее. Рисуя натюрморты ты например научишься работать и с формой и с тоном, научишься изображать глубину. Всё это потребуется тебе в дальнейшем, если ты хочешь прям вот угореть по рисованию. Сперва освой инструментарий, а потом уже возвращайся к срисовыванию с фотографий. Тело человека тоже состоит из простых форм.
> Конечно, для того, чтобы понимать объём и анатомию, лучше всего использовать в качестве референса живую девушку. Но такой роскоши я себе позволить не могу. Поэтому, как мне кажется, лучше уж срисовывать с фотографий живых тёлок,
Я лично считаю, имхо, что срисовывание с фотографий это САМЫЙ неэффективный способ наработки навыка. Они хороши как референсы на которые нужно поглядывать, а не срисовывать их.
Хуйни понаписал в общем, вряд ли это как-то поможет, да и на самом деле вряд ли я достаточно компетентен. Просто нравится поучать.
